miércoles, 16 de diciembre de 2015

ANDRONICUS

Andronicus, de William Shakespeare, fue la última representación de las obras que este año compiten dentro de la programación del XXX Concurso Nacional de teatro para aficionados "Ciudad de Utiel". Este obra estaba programada para el día 20 de Diciembre pero por motivos ajenos a la organización del concurso se representó el pasado Domingo día 13, poniendo fin al concurso de teatro y dejándonos muy intrigados a la espera de la decisión del jurado que se dará a conocer el día 16 de Enero durante el acto de clausura y entrega de premios.

Con respecto a la obra, partimos de la base que estamos viendo una adaptación de una obra de shakespeare, con toda la carga emocional que conlleva su trama: sobre la condición humana, sus traiciones, sus intereses, su brutalidad, su ánimo de venganza... En fin, todas las intrigas palaciegas de la época. Y al margen de que esta temática nos guste o no, creo que el grupo Carpe Diem la ha defendido con solemnidad: con una bonita puesta en escena, de gran colorido, una agradable iluminación, un precioso vestuario y una música muy evocadora que ambienta perfectamente la época.

Sin embargo, en cuanto a la interpretación, hay algunos personajes como el de Andronicus (tal vez porque juega con esa dualidad hombre-mujer) que me resulta, bajo mi punto de vista, poco creíble para la embergadura de la representación

ÚLTIMO COWBOY

El pasado 12 de diciembre, la compañía teatral Font Viva , de Alicante, puso sobre las tablas de nuestro "Rambal" la obra " El último cowboy " de Eduardo Alonso, dando así comienzo a un intenso fin de semana donde finalizó el XXX concurso nacional de teatro "Ciudad de Utiel".

Dos personajes se encuentran en la casa de él, un hombre anciano, retirado, alejado de su familia, y cuyo único hobbie e ilusión es escribir novelas del oeste, las cuales graba para un amigo invidente. Ella, una mujer albana, inmigrante, trabajadora del hogar por horas y con un hijo en su país con problemas con la justicia. Poco a poco se van acercando, ayudándose mutuamente, hasta llegar a una relación de amistad profunda.

A la obra le costó arrancar. Los cambios que se producían en escena, donde el hombre hacía la acción de grabar su novela, provocaba unos parones que no le beneficiaron, unido esto a que la música del oeste no dejaba escuchar al protagonista.

Tan sólo en la parte final de dicha obra se empezó a escuchar alguna risa, que era ya cuando el público se había enganchado a la trama.

Si hay que destacar algo es la interpretación de los actores, ya que iluminación, sonido y escenografía no fueron muy bien resueltas. Sobre todo Él, que llevaba más peso dentro de la obra. También destacaría la crítica del texto en lo referido a las relaciones familiares y el tema del trato a la inmigración. Pero poco más. Quizás el momento en que Él se entera de la muerte de su amigo y receptor de sus novelas fue el momento que más me atrapó la obra. Lo del atraco final y crítica al banquero, el punto más cómico.

martes, 8 de diciembre de 2015

LA PUERTA ESTRECHA

La Compañía de Teatro Estable de Pinto, Madrid, llegó el pasado 29 de Noviembre al Concurso Nacional de Teatro para Aficionados Ciudad de Utiel, con la obra LA PUERTA ESTRECHA de Eusebio Calonge. Una visita avalada por un número impactante de premios conseguidos en 26 certámenes teatrales de toda España. Merecidos sin duda después de ver la puesta en escena de este taller de teatro, que dió una lección de iluminación, de escenografía, de vestuario y caracterización, y sobre todo de expresión corporal de los actores y actrices en sus movimientos y lucha escénica.

Nada que objetar a la dirección y mucho menos a la interpretación de los cinco personajes, especialmente las actrices que dan vida a "La Chancla" y "La Pájara", dos seres inmisericordes con la desgracia ajena. El balance en conjunto de la Compañía Teatro Estable de Pinto, es sobresaliente pero.....sí, hay un pero y a nuestro juicio está en el texto de la obra. Hay un vacío entre lo que se quiere contar y lo que se cuenta. Si atendemos a la sinopsis del libreto, resulta difícil reconocer después ese argumento en boca de los actores. Al menos en su totalidad. 

La atemporalidad de la puesta en escena no ayuda a vislumbrar el drama actual de CALACA, la joven inmigrante, aunque curiosamente, esa misma atemporalidad genera en muchos momentos una belleza escénica que hay que reconocer. Es plástica. Sin embargo cuesta ver el problema de la inmigración en LA PUERTA ESTRECHA, si es ese el mensaje que el autor quiere darnos.

Los personajes, con reminiscencias "valle-inclanescas", no dan pistas sólidas con sus frases para seguir un argumento a nuestro juicio desilbanado. Quizás el autor ha querido hacer pensar al espectador. Pensemos entonces....sólo buscando la metáfora se puede entender haciendo un esfuerzo que "El Jarabe", con su ceguera es el único que "ve" más allá del impedimento físico. El único que siente piedad por "Calaca" y su triste vida.

Que "Don Saturno" con su mísero prostíbulo y su neutralidad avarienta sólo busca las ganancias que le pueda dar el sacrificio de un ser humano. Que "La Pájara" y su comadre "La Chancla", son las manos ejecutoras y la mente pensante que sin ningún escrúpulo moral acaban por desatar el drama hasta las últimas consecuencias. Probablemente todos ellos seamos nosotros....puesto que la obra hace de espejo para que reconozcamos los pecados de nuestra sociedad. Pero la exclusión social de los inmigrantes y su difícil acceso al estado del bienestar, resultan difíciles de identificar en la obra. 

¿Mal escrita? Desde luego que no, pero quizás demasiado "elevada" para denunciar un problema cotidiano a ras de suelo. A veces, no todo lo que no entendemos es bueno. Y hay que decirlo.